Musik wird von den Bewegungsfaktoren Zeit und Kraft und ihren
sinnesphysiologischen, auditiven und kinästhetischen Korrelaten bestimmt.
Der Mensch der Gegenwart wird jedoch wesentlich vom Auge geleitet, wir leben
im "optischen Zeitalter". Da "Wissen" vom lateinischen "videre" kommt und
somit ohne genaues Beobachten und Hinsehen kein wissenschaftliches Arbeiten
möglich ist, wird dem Training von Selbst- und Fremdbeobachtung als
Voraussetzung zur Diagnostik in der Musiktherapie besondere Aufmerksamkeit
gewidmet.
Eine auf Beobachtungstraining und Bedeutungsanalyse fundierte Musiktherapie
eignet sich zum schnellen Erkennen von Problemen der Daseinsbewältigung und
zur Erlebnisintensivierung und Beeinflussung des Verhaltens, Erlebens und
Denkens. Da kreatives Tun und nachvollziehendes Erleben im therapeutischen
Zusammenhang immer adressatenbezogen zur Geltung kommt und sowohl ein
besseres Verstehen und vertiefteres Erleben als auch eine gekonntere,
erfolgreichere und befriedigendere Handlungsfähigkeit, die auf das Leben
außerhalb der Therapiesituation übertragbar ist, bewirken soll, bedarf es
dazu einer Liste von Kriterien, die im therapeutischen Prozeß und zur
Herstellung einer therapeutischen Beziehung zu beachten sind. Zu anderen
Therapieverfahren bestehen somit gravierende Unterschiede.
Musiktherapie als Vergangenheit, Gegenwart und Erwartung akzentuierendes
Gebiet erreicht wegen der Augenblicksbezogenheit von Musik und Musizieren am
unmittelbarsten die überdauernden, kurzfristigen und momentanen Gefühle.
Singtherapie intensiviert die Atmung (= griech. psyche) mit ihren
vielfältigen Auswirkungen auf Sprechen und Selbstrepräsentanz,
Gruppenmusizieren schafft und reguliert Kommunikationsprozesse, freies und
gelenktes Musikhören eignet sich wegen der assoziationsfördernden Wirkung
und Regulierung von psychophysischen Prozessen sowohl für
tiefenpsychologische als auch für kognitiv-verhaltenstherapeutische
Ansätze.
Mit Singen, Tanzen und Musizieren wurden seit jeher Gefühle ausgedrückt und
Stimmungen beeinflusst. Musik belebt und beruhigt, muntert auf und tröstet,
lenkt ab und übertönt, macht nachdenklich und kann verwirren, abstoßen und
läutern. Ihr therapeutischer Wert wird bereits in der Bibel erwähnt, wenn
David mit seiner Zither dem schwermütigen Saul aufspielt. Heute wird der
psychotherapeutische und förderpädagogische Nutzen von Musik gezielt im
Singen, Tanzen und Improvisieren mit einfachen Instrumenten sowie beim
Musikhören zur Beeinflussung der Befindlichkeit und Gedanken verwendet.
Hierbei wird von prinzipiell zwei Ansätzen ausgegangen: a) Musiktherapie als
klinischer Zweig wie Musikpsychotherapie oder musikalisches Gestalten in der
Ergotherapie oder musikalische Abwechslung im Krankenhaus oder assoziatives
Musikhören in der ärztlichen Psychotherapie oder auch nur zur Ablenkung und
Angstverminderung im Wartezimmer und vor der Operation. b) Musiktherapie als
Angewandte Musikpsychologie in der doppelten Bedeutung von Musikpsychologie
als Analyse des psychischen Gehalts des Musikwerks bzw. des musikalischen
Geschehens und als gezielte Verwendung einer solcherart analysierten Musik
auf der Grundlage der drei Prinzipien Diagnostik (des Zustands und der
Befindlichkeit), Erlebnisvertiefung (in beruhigender, antriebsfördernder und
konfliktbearbeitender Absicht) und Handlungsaktivierung (zur Befähigung zum
eigenständigen Umgang mit sich mit Hilfe von Musik außerhalb und
nach der Therapie).
Musiktherapie wird in vielfältiger Weise eingesetzt wie z. B. bei
psychischen Störungen wie Depression, bei psychosomatischen Beschwerden wie
Schlafstörungen, zur Kontaktaufnahme etwa bei autistischen Kindern, zur
Ablenkung und Erheiterung Leidender wie z. B. krebskranker Kinder, zur
Aktivierung von Erinnerungen und zum gemeinsamen Singen und Begleiten
vertrauter Lieder in der Geriatrie, zur Erlebnisvertiefung in der
Gesprächstherapie und Psychoanalyse, zur Einübung sozialer Verhaltensweisen
und zur Regulierung nichtsprachlicher Kommunikation in der instrumentalen
und tänzerischen Gruppenimprovisation, zum Zusammenschluss Behinderter zu
einem Orchester oder einer Band, zur Trauerverarbeitung und Weckung von
Kreativität, Geselligkeit und Lebensfreude, zur Reflexion von möglichen
Vorbildern in Lied- und Operngestalten, zur spirituellen Erbauung und
religiösen Sinnfindung beim Hören und Musizieren von Kirchenmusik.
In der Einzelmusiktherapie wird zum Singen und Musizieren angeregt oder
problembezogen Musik zum Hören und Ingangsetzen emotionaler Prozesse
ausgesucht. In der Gruppenmusiktherapie wird gemeinsam gesungen und getanzt
sowie mit Klangtrance gearbeitet und auf einfachen Instrumenten musiziert,
um Gefühlsreaktionen und Beziehungsaspekte zu verstärken, tiefer liegende
Ursachen von Störungen bzw. Beschwerden zu analysieren und mit
musiktherapeutischen Methoden ein neues Verhalten, Erträglichwerden des
Leidens und ein optimistischeres Denken und Fühlen anzustreben.
Musiktherapeuten arbeiten in Kliniken. Freiberuflich dürfen sie nur als
Arzt, Heilpraktiker, zugelassener Psychologe oder approbierter Kinder- und
Jugendlichenpsychotherapeut tätig werden.
Kenntnisse von Musiktherapie als Angewandter Musikpsychologie sind aber auch
für konzertierende Musiker von Vorteil und erleichtern Musikpädagogen ihre
Arbeit.1958 gab Dr. med. H. R. Teirich, ein in Freiburg tätiger Facharzt für
Nervenkrankheiten, sein wegweisendes Buch "Musik in der Medizin. Beiträge
zur Musiktherapie" heraus. Seine Frau Dr. med. H. Teirich-Leube, Leiterin
der Krankengymnastikschule der Universität Freiburg, praktizierte mit freier
Improvisation auf dem Klavier rhythmische und therapeutische Gymnastik und
beschäftigte sich mit Musikerkrankheiten. Die Frau des Klavierprofessors W.
Fernow an der Musikhochschule Freiburg, wo K. Hörmann studierte, war
Musiktherapeutin an der Psychiatrischen Klinik Emmendingen. 1970 reichte Dr.
med. W. F. Kümmel seine Habilitationsschrift "Musik und Medizin" bei
Prof. Dr. H. H. Eggebrecht ein, in dessen Seminar zur Funktionalen Musik K.
Hörmann darüber referierte. 1970 erhielt K. Hörmann vom Freiburger Institut
für Gruppendynamik seinen ersten Auftrag zur Durchführung von Musiktherapie
und wurde im selben Jahr Lehrbeauftragter für Musikalisch-rhythmische
Erziehung und Musiktherapie. Als Wiss. Assistent führte er die Seminare zur
Musiktherapie zusammen mit dem Psychologieprofessor Dr. J. Jahnke durch. K.
Hörmann legte 1973 einen Entwurf zur Einrichtung eines Studiengangs
Musiktherapie vor. (Die Mitteilung auf der Homepage der Musikhochschule
Hamburg, dort sei Musiktherapie "erstmals an einer Hochschule
unterrichtet" worden, ist falsch.)
Im selben Jahr wurde in Berlin die Deutsche Gesellschaft für Musiktherapie
gegründet. 1978 folgte das Modellprojekt an der privaten Fachhochschule für
Sozialpädagogik der Stiftung Rehabilitation in Heidelberg, aus dem der
Studiengang Musiktherapie mit dem Abschluss "Diplom-Musiktherapeut (FH)"
wurde. Ihm folgten der Musiktherapiestudiengang an der Hochschule für Musik
und Theater Hamburg und die Musiktherapiestudiengänge in Witten-Herdecke und
in Münster und später noch in Berlin, Magdeburg und Frankfurt. Von 1994-1998
bestand das Fernstudium Musik- und Tanztherapie an der Karls-Universität
Prag. Es wird seither als Weiterbildungsstudium in Musiktherapie oder
kombinierter
Weiterbildungsstudium Musik- und Tanztherapie
in Münster fortgesetzt.
Nicht verschwiegen werden soll, dass Musiktherapie aufgrund des von einem
Wissenschaftsjournalisten aufgedeckten
Behördenskandals
in Verruf gekommen ist. Dies ist überaus bedauerlich. Die
Nutznießer der "atypischen" Verhältnisse haben
verständlicherweise kein Interesse an ihrer Bereinigung.
Konstruktiv gemeinte Kritik verunglimpfen sie als Diffamierung. Wer
jedoch unzureichend
qualifiziert ist, verlegt sich fachlich notgedrungen auf
psychoanalytisches Deuten: Alles ist "unzufällig" möglich und lässt sich
irgendwie erklären; der Deuter hat immer recht, Protest gilt als Abwehr.
Musik wird zum Vorwand für "Reden als Ersatzhandlung" (Univ.-Prof.
Dipl.-Psych. Dr. Zifreund) und Musiktherapie auf Musikpsychotherapie als
Spekulationstherapie reduziert. Wenn Musiktherapie jedoch als
wissenschaftliche und künstlerische Disziplin anderen
Universitätsdisziplinen gleichgestellt werden soll, was Musiktherapie
durchaus verdient, dann müssen wenigstens ihre Lehrenden die Kriterien
erfüllen, die für wissenschaftliche Disziplinen gelten. Ein mit
falschen Zeugnissen Professor gewordener
Kaufmannsgehilfe und seine Nutznießer erfüllen die Kriterien nicht.
Und wenn dieser im Auftrag einer Akkreditierungsagentur sogar einen
Eurythmie-Studiengang begutachtet, obwohl er von dem Gebiet keine
Ahnung hat, dann wurde es höchste Zeit für
den Gerichtsbeschluss
vom 16.4.2010: Akkreditierung an deutschen Hochschulen ist
rechtswidrig.
